viernes, 31 de enero de 2014

EL JUEGO DE LOS ENGAÑOS


LA GRAN ESTAFA AMERICANA. Título original: American Hustle. Dirección: David O. Russell. Guión: Eric Singer y David O. Russell. Fotografía: Linus Sandgren. Música: Danny Elfmann. Intérpretes: Christian Bale , Amy Adams, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Jeremy Renner, Louis C.K., Michael Peña, Jack Huston, Alessandro Nivola, Robert De Niro, Shea Whigham, Paul Herman, Elisabeth Röhm.

 Después del éxito de "El lado bueno de las cosas" y "The Fighter", el director David O.Russell ha conseguido su tercera candidatura al Oscar como director por "La Gran estafa americana". En esta ocasión se ha basado en un hecho real ocurrido en la década de los 70: un agitado caso de corrupción y estafa en el que se vieron implicados varios políticos.

Jennifer Lawrence y Amy Adams.

 O.Russell vuelve a demostrar en este film su ya habitual talento para orquestar escenas con un dinamismo y un ritmo que engancha fácilmente al espectador. De la misma manera, vuelve a sacar el máximo partido de sus intérpretes, dándoles estupendas oportunidades de lucimiento. "La gran estafa americana" es una película muy divertida, que se sigue con especial interés por ver quién engaña a quien y además tiene el atractivo de ver a sus conocidos actores desfilar con unos vistosos looks setenteros que contribuyen a dar un toque especial a la película.

Bradley Cooper con los rulos puestos.

 Que sus cuatro protagonistas sean candidatos al Oscar puede parecer exagerado y, especialmente en el caso de los chicos, bien podrían haber dejado el hueco a otro candidato; pero tampoco resulta ningún escándalo. Sin embargo, son las chicas las que llaman más la atención en este film: tanto Amy Adams como Jennifer Lawrence están fantásticas, pero quizás esta última y por el regalo de personaje que le ha tocado es la que crea las situaciones más graciosas del film.
 Así pues, parece que todo en esta película funciona a la perfección: una historia bien contada, narrada con agilidad, muy bien interpretada y que no decae en ningún momento. Su problema es que lo que nos cuenta, lo que queda una vez finalizada, no resulta ni novedoso ni deja la sensación de haber visto una gran obra cinematográfica. "La gran estafa americana" es una buena película hollywoodiense, efectiva y ofrece cine de calidad, pero no tiene el calado de muchas (por no decir la mayoría) de sus compañeras de nominación... Si echamos mano de las odiosas comparaciones.


CALIFICACIÓN: 7

EL JUEGO: Christian Bale, otro actor camaleónico.


Christian Bale a pecho descubierto.

Johnny Depp no es el único actor cuyo rostro es plenamente diferente en cada película que sale,  parece que Christian Bale también le ha cogido el gusto a esto de las transformaciones físicas entre rodaje y rodaje; igual adelgaza hasta el extremo como engorda unos 15 kilos para protagonizar "La Gran estafa americana". Es cierto que no llega a los límites de obesidad de Robert De Niro en "Toro Salvaje" pero su filmografía tiene algunos ejemplos donde su cambio de imagen ha sido impresionante. En unas semanas comentaremos otro gran cambio físico cuando hablemos de Matthew McConaughey y Jared Leto en "Dallas buyers club" pero por el momento os propongo que adivinéis los títulos de estas películas protagonizadas por Christian Bale y así os sorprenderéis con las diferentes imágenes que ha ofrecido a lo largo de su carrera:

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.



RESULTADOS: 1. EL TRUCO FINAL. 2. AMERICAN PSYCHO. 3. EL CABALLERO OSCURO: LA LEYENDA RENACE. 4. EL TREN DE LAS 3 Y 10. 5. THE FIGHTER. 6. EL MAQUINISTA. 7. MUJERCITAS.





martes, 28 de enero de 2014

LOS PREMIOS FEROZ ARRANCAN CON SORPRESA


Anoche se celebró la primera gala de entrega de los premios Feroz. Estos galardones los decide la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, quien tiene toda la intención de hacerse un hueco estable y ser algo más que un aperitivo de cara a los próximos Goya. Los trofeos estuvieron bastante repartidos en un palmarés donde destaca la sorpresa que dieron las categorías más importantes. La mejor película dramática fue "Stockholm" de Rodrigo Sorogoyen, por delante de títulos como "Caníbal" o "La herida" que sonaban como favoritos. En el caso de la comedia, el premio fue a parar al  más reciente éxito de taquilla de nuestro cine: "3 bodas de más" de Javier Ruíz Caldera, dejando al equipo de "La gran familia española" con las manos vacías.

Alexandra Jiménez
(paramountchannel.es)

 La gala estuvo conducida por una muy divertida Alexandra Jiménez quien se desenvolvió con mucha soltura por el escenario y entre los invitados. Lamentablemente el guión de la ceremonia no siempre fue acertado:  algunos momentos fueron graciosos como el de Alexandra haciendo de señora pija que odia el cine español junto a Carlos Bardem. Sin embargo, otros partían de una buena idea pero se estiraban demasiado hasta perder el efecto cómico deseado. En general fue un irregular espectáculo televisivo con una más que notable conductora al frente. Alexandra puede estar orgullosa de su trabajo.

Tráiler de "Stockholm", mejor drama.
Tráiler "3 bodas de más", mejor comedia.


 En cuanto a los intérpretes, Antonio De la Torre se hizo con el premio al mejor actor por su contenido pero impresionante "Caníbal". Ningún reproche a esta decisión, salvo que el pobre Javier Cámara se queda otra vez sin recibir los honoras. ¿Qué tendrá que hacer este actor para que le reconozcan algún día? Bueno, aún tiene en espera el examen final de los Goya. En el apartado femenino, Marian Álvarez fue la mejor actriz por su dramático personaje en "La herida". Recordemos que Álvarez ya fue premiada en San Sebastián y en los recientes premios Forqué, así que suma un escalón más para el Goya.

Antonio De la Torre, a lo Nadal.
(rtve.es)

El caso de Mario Casas como mejor actor de reparto por "Las brujas de Zugarramurdi" también resultó una sorpresa. La decisión de premiarle significa algo más que reconocer su divertida actuación, especialmente porque son los críticos que tanto le han vapuleado quienes votan en estos galardones. Parece que con este premio, Casas ya ha dejado claro que se le debe considerar un actor antes que una estrella mediática adolescente. Eso sí, la academia de los Goya aún sigue sin contar con él como candidato pese haber estado en tres películas este año ("La mula", "Ismael" y "Las brujas...") 
 Su compañera de reparto, Terele Pávez, protagonizó un emotivo momento al vencer como secundaria por su papel de bruja despiadada en la cinta de Álex De la Iglesia. Sin quitarle mérito a esta gran actriz, a mí su personaje me parece tan similar al de "La Comunidad" o a sus intervenciones en "800 balas" y "Balada triste de trompeta"  que el premio me huele más a homenaje que a otra cosa. Probablemente en los Goya pase lo mismo...

Un premio más para Marian.

Aunque no consiguiera el premio a la mejor comedia, sin duda David Trueba fue el gran triunfador de la noche con "Vivir es fácil con los ojos cerrados". Sus premios a mejor dirección y mejor guión le hicieron subir dos veces al escenario para agradecer el premio. En cuanto al premio de honor, el honrado fue el actor José Sacristán quien ofreció un impecable y memorable discurso dejando el pabellón muy alto para los futuros premiados con esta mención. Lástima que un Gonzalo Suárez pasado de vueltas (en Twitter se bromeó sobre si estaba ebrio) le hiciera una presentación previa algo disparatada.

El equipo candidato de "Vivir es fácil..."
(bekia.es)

Por su parte, Víctor Reyes compensó su ausencia en las nominaciones al Goya con el premio a la mejor banda sonora por "Grand Piano" y , finalmente, ya sólo quedan los premios Feroz más curiosos: mejor cartel y mejor tráiler. El primero fue a parar a una serie de carteles de "3 bodas de más", decisión chocante siendo candidato el magnífico cartel de "Caníbal", algo que comentó la propia ganadora en un gesto que la honra. En cuanto al tráiler, el resultado fue ex aequo para el famoso  teaser  del bailecito de "Los amantes pasajeros" y para el de la película de ínfimo presupuesto y espectacular reparto, "Gente en sitios" de Juan Cavestany. Pedro Almodóvar subió sonriente a recoger este premio, quien agradeció la felicitación que Gonzalo Suárez le había brindado por su film... No creo que el famoso director haya recibido muchas palabras amables por sus amantes pasajeros. De hecho, en la gala se hizo más de una mofa sobre sus desencuentros con Carlos Boyero (conocido crítico de El País), bromas que el manchego tuvo que encajar como pudo.

El mejor tráiler, único premio de "Los amantes pasajeros"

Si al premio compartido de "Gente en sitios" añadimos el premio especial al film "Ilusión" de Daniel Castro , parece ser que la Asociación de Informadores Cinematográficos ha querido ofrecer un digno lugar entre los premiados a aquellas películas de presupuesto mínimo y escasísima distribución en salas. Los informadores del cine, beneficiarios de los conocidos pases de prensa, tienen la opción de ver estos títulos que no suelen pasar de la capital y han pretendido con este premio, dar un pequeño empujón a esos currantes del cine que contra viento y marea sacan adelante una película.


Tráiler de "Ilusión"

Tráiler de "Gente en sitios"


lunes, 27 de enero de 2014

CINCO BANDAS SONORAS PARA UN SOLO OSCAR

(foto: http://latabernadedunwich.blogspot.com.es)

El premio Oscar a la mejor banda sonora de este año es , probablemente, uno de los más impredecibles de todas las categorías ya que no hay un claro favorito. Tras la sorpresa de las ausencias de Hans Zimmer por "12 años de esclavitud" o Alex Ebert que ganó el Globo de oro por "Cuando todo está perdido", los cinco trabajos seleccionados tienen valores suficientes para ocupar dignamente su puesto en el quinteto de candidatos. Analicemos uno a uno cada trabajo y sacad vuestras propias conclusiones.


STEVEN PRICE por "GRAVITY". La banda sonora de la fascinante película de Alfonso Cuarón está presente en la mayor parte del metraje del film. De las cinco candidatas es la que más temas incidentales contiene, pero suponen un eficaz acompañamiento a las adversidades que padece Sandra Bullock. Steven Price es un compositor de 36 años que destacó por su trabajo en "Attack the block" y que ha conseguido su primera candidatura con una banda sonora potente y de calidad.


ARCADE FIRE y OWEN PALLETT por "HER". El grupo canadiense "Arcade Fire" junto con el músico Owen Pallett son los encargados de poner música a esta romántica historia futurista dirigida por Spike Jonze. La banda sonora combina música instrumental con canciones originales y es un trabajo de gran delicadeza que transmite una sensación melancólica al escucharlo. La exquisita banda sonora de "Her" también compite en la categoría de mejor canción original con "The moon song", tema compuesto por Karen O.


THOMAS NEWMAN por "AL ENCUENTRO DE Mr. BANKS". El conocido compositor Thomas Newman ostenta el desafortunado récord de ser el que más veces ha sido candidato a un Oscar y nunca lo ha ganado. Con "Al encuentro de Mr. Banks" ha alcanzado su duodécima nominación, tras memorables trabajos como "Buscando a Nemo", "American beauty" o "Cadena perpetua". Esta banda sonora es un trabajo de corte clásico que encaja a la perfección con el tono amable del film. Su tema principal es de esos que se quedan en la memoria tras ver la película y además, la banda sonora destaca por incluir una gran variedad de temas en los que Newman no pierde su inconfundible estilo personal.



ALEXANDRE DESPLAT por "FILOMENA". Ésta es la sexta nominación en 8 años del compositor francés. Ninguno de sus trabajos candidatos se ha alzado con el premio pero bandas sonoras como la de "El curioso caso de Benjamin Button", "El discurso del Rey" o "Argo" le han llevado a ser el compositor más solicitado del panorama actual. En "Filomena" vuelve a dar una buena muestra de su calidad con un estupendo tema principal y una variada y rítmica banda sonora que acompaña a su protagonista durante la búsqueda de su hijo.


JOHN WILLIAMS por "LA LADRONA DE LIBROS". Y llegamos al gran maestro, a uno de los compositores más famosos de la historia del cine. Con su último trabajo y a sus más de 80 años, John Williams, que tiene 5 Oscars en su haber, ha alcanzado su candidatura número 49. Una vez más, consigue un espléndido trabajo con un tema principal que es un sencillo solo de piano y un buen número de composiciones con más orquestaciones e impregnados del habitual sello de su autor.

¿A quién daríais el premio? Difícil decidirse ¿Verdad?. Aunque todas tienen sus méritos, yo elegiría la sencillez y originalidad de "Her".

viernes, 24 de enero de 2014

LAS PALABRAS SON VIDA


LA LADRONA DE LIBROS. Título original: The book thief. Dirección: Brian Percival. Guión: Michael Petroni (basado en el libro de Markus Zusak) Fotografía: Florian Ballhaus. Música: John Williams. Intérpretes: Sophie Nélisse, Geoffrey Rush, Emily Watson, Ben Schenetzer, Nico Liersch, Sandra Nedeleff, Hildegard Schroedter, Gotthard Lange.

Nominada a 1 Oscar: Mejor banda sonora original (John Williams)

En  2005 un joven escritor australiano llamado Markus Zusak revolucionó el panorama literario con su novela "La ladrona de libros". La historia de una niña en el trasfondo de la Alemania nazi así como de los libros que van marcando cada etapa de su vida. Puede que la novela no fuese una gran obra literaria pero si resultaba una lectura entretenida, original y tremendamente efectiva. La conmovedora historia de Liesel encandiló a millones de lectores en todo el mundo y pedía a gritos una versión cinematográfica. 


 En un primer momento, iba a ser Steven Spielberg el encargado de llevar el best-seller a la gran pantalla, pero finalmente el proyecto ha ido a parar a Brian Percival, director británico de varios telefilms de época y uno de los artífices de la serie "Downton Abbey". Para aquellos que disfrutaron con la novela, el film no defraudará ya que es absolutamente fiel a la misma; el guión resume convenientemente la historia y no se deja ningún momento relevante. Además, transmite bastante bien la esencia del libro: la sutil ironía de su narradora y esa sensación del poder terapéutico, casi mágico, de las palabras. 
 Percival se dedica a trasladar el texto con la máxima fidelidad y un estilo clásico y comedido que le aleja de cualquier rastro de sello personal. El film cuenta con una estupenda ambientación y la banda sonora del mítico John Williams supone un eficaz acompañamiento que le ha valido su cuadragésimo novena (ahí es nada)  nominación al Oscar.

Sophie Nélisse, Emily Watson y Geoffrey Rush.

Quizás es en el apartado interpretativo donde el film alcanza sus cotas más altas: los jugosos personajes de los padres de Liesel corren a cargo de Geoffrey Rush y Emily Watson; dos trabajos impecables y llenos de emoción y ternura. Sin embargo, es justo mencionar la natural expresividad de la canadiense Sophie Nélisse en el papel protagonista. Esta magnífica actriz de sólo 13 años ya llamó la atención en 2011 con su intervención en "Profesor Lazhar", película por la que obutvo el premio Genie a la mejor actriz de reparto y que ya fue comentada en este blog.

Sophie Nélisse en "Profesor Lazhar"

"La ladrona de libros" es una película concebida para agradar al gran público, sabe suavizar sus partes más duras para no llegar a incomodar y en su tramo final no se corta a la hora de buscar la emoción del personal. Sin duda lo conseguirá y arrancará aplausos de un gran sector de los espectadores, pero para aquellos que estamos curtidos en mil batallas (cinematográficas) ese efecto no tendrá tanto calado y el resultado final, será el de una película bien llevada, que no defrauda a su origen literario y... por qué no decirlo, bonita.


CALIFICACIÓN: 6-7


martes, 21 de enero de 2014

EL LARGO CAMINO A LA LIBERTAD


MANDELA: DEL MITO AL HOMBRE. Título original: Mandela: long walk to freedom. Dirección: Justin Chadwick. Guión: William Nicholson (basado en la autobiografía de Nelson Mandela). Fotografía: Lol Crawley. Música: Alex Heffes. Intérpretes: Idris Elba, Naomie Harris, Tony Kgoroge, Riaad Moosa, Jamie Bartlett, Lindiwe Matshikiza, Terry Pheto, Deon Lotz, Mark Elderkin, Michelle Scott.

Nominada al Oscar a la mejor canción original: "Ordinary love" de U2

La idea de llevar a la gran pantalla la vida de Nelson Mandela es un proyecto que llevaba mucho tiempo sin terminar de cuajar y ha sido justo en el año de su fallecimiento cuando finalmente ha visto la luz. Como cualquier película que cuenta la vida de un personaje tan célebre, se enfrenta al hecho de plasmar con rigor y veracidad los sucesos más relevantes y al mismo tiempo, convertirlos en valores cinematográficos. En este sentido, el film de Justin Chadwick supone una buena lección de historia: el guión de William Nicholson sabe resumir en algo más de dos horas medio siglo de hechos y toca con mayor o menor acercamiento los diferentes matices de sus personajes. Además, el film concluye donde comienza "Invictus" de Clint Eastwood, por si a alguien se le ocurre proponer una dilatada doble sesión...
 Si hay algo que no se puede negar es que "Mandela: del mito al hombre" es una narración correcta, de ritmo bien dosificado y una cuidada ambientación. El film entretiene y en su segunda parte consigue algún momento emocionante. Su tono comedido se agradece, ya que no cae en sentimentalismos facilones, pero quizás su director echa tanto el freno que al film le falta algo de fuerza y le sobra academicismo. 

Naomie Harris e Idris Elba.

 Parece que el Sr. Chadwick (Las hermanas Bolena) ha optado por una dirección más bien plana y convencional y le ha faltado algo de riesgo o de originalidad en su modo de contarnos la historia. Seguramente gustará más a quienes menos conozcan la figura de Mandela y la historia de su nación; al resto le quedará la sensación de que una vida tan jugosa en término cinematográficos hubiera merecido algo más. Al menos, lo que queda bien calado en cualquier espectador, sea cual sea su nivel de exigencia, es el magnífico trabajo de Idris Elba y Naomie Harris. 




CALIFICACIÓN: 6-7

¿Y DÓNDE HE VISTO YO A IDRIS ELBA?




 Idris Elba fue candidato al mejor actor dramático en los pasados Globos de oro por su gran trabajo en esta película, premio que ya ganó en la categoría televisiva por la serie "Luther". Aunque finalmente no ha entrado en el quinteto que opta por el Oscar, su presencia es cada vez más demandada tanto en cine como  en televisión; medio donde ha encarnado sus personajes más interesantes. A sus 41 años, este actor de origen londinense se está labrando una exitosa carrera como intérprete y si algo falla, siempre le quedará su afición a la música y sus numerosas intervenciones como DJ y cantante. Como seguro que su cara os suena de algo, vamos a hacer un breve repaso de sus apariciones más relevantes:

Idris Elba es el guardián de Asgard en "Thor" y su secuela.

Junto a Gerald Butler en "RocknRolla" de Guy Richie.

En la serie "Luther", por la que ganó el Globo de Oro.

En "Pacific Rim" de Guillermo Del Toro.

En "Prometheus" de Ridley Scott 

En la ya mítica serie "The Wire"